The Wrecking Crew, la nueva película de acción y comedia que se estrenó en Prime Video el 28 de enero de 2026, no solo reúne a dos de las figuras más imponentes de Hollywood, Jason Momoa y Dave Bautista, sino que capitaliza su amistad de la vida real. Dirigida por Ángel Manuel Soto, la cinta se centra en dos medio hermanos, un policía de carácter explosivo y un disciplinado Navy SEAL, forzados a trabajar juntos en Hawái para resolver un asesinato familiar.
La química auténtica entre las estrellas es la clave del filme. Mientras interpretan a Jonny, el policía de espíritu libre (Momoa), y James, el SEAL (Bautista), Momoa ha declarado que Bautista es como un “hermano mayor” en quien confía plenamente. Esta dinámica personal fue clave para el director, quien buscaba añadir una capa de vulnerabilidad emocional a la acción.
También te puede interesar: La explosiva familia de Marc Anthony: esperan al octavo hijo tras tres años de matrimonio
Más allá del músculo: el enfoque del director
La película, catalogada como un buddy cop de acción, tiene una duración de 2 horas y 4 minutos y fue escrita por Jonathan Tropper. El director Ángel Manuel Soto (Blue Beetle) explicó que su decisión de tomar el proyecto se basó en el guion, donde la acción y la comedia estaban muy bien diseñadas. Sin embargo, lo que realmente lo atrajo fue la oportunidad de ver esos elementos como “máscaras” que los personajes usaban para ocultar traumas de la infancia.
Soto, quien confiesa su gusto por las películas de acción impulsadas por machos alfa que suelen evitar la emoción, sintió que The Wrecking Crew ofrecía un camino diferente.
“El momento catártico entre los hermanos abrazó su vulnerabilidad”, explicó Soto. Para él, ese aspecto de la naturaleza humana debe ser más visible: “Sí, puedes ser un tipo rudo, puedes ser gracioso y puedes ser craso, pero también puedes tener corazón”. Este punto de conexión era importante para el director.
Además del drama fraternal, el proyecto permitió a Soto abordar temas de desplazamiento de los pueblos indígenas de Hawái, un asunto con el que se identifica personalmente, ya que, según menciona, Puerto Rico enfrenta problemáticas similares.
La dinámica fuera y dentro de la pantalla
Jason Momoa y Dave Bautista se conocieron hace años en la ComicCon, un encuentro que Momoa recuerda diciendo que ambos se “emocionaron” el uno por el otro. Su relación creció al trabajar juntos previamente en Dune (2021) y en la segunda temporada de la serie de Apple TV+ See.
Esta familiaridad se refleja en la profunda comodidad que sienten el uno con el otro, la cual va mucho más allá de la obligación profesional.
Momoa expresó el profundo lazo que los une, refiriéndose a Bautista como familia: “Estoy extremadamente cómodo incluso cuando no estamos hablando. Podemos estar en la misma habitación pasando el rato, haciendo lo nuestro. Y puedo estar solo en tu presencia. ¿Sabes a qué me refiero? No tengo que decir nada”.
Bautista respondió al sentimiento con igual calidez, asegurando que trabajar juntos es un sueño y nunca se siente como una obligación cuando se trabaja con personas que se aman. Más tarde, Momoa profundizó en su conexión: “Lo considero como un hermano mayor. Y sé que podría llamarlo en cualquier momento para cualquier cosa que necesite, y él estaría allí sin dudarlo por mí y por mi familia”.
La película, que trata sobre hermanos separados que se reúnen tras la misteriosa muerte de su padre, fue grabada en Hawái, la tierra natal de Momoa. Esta locación especial creó recuerdos inolvidables para ambos actores, quienes tienen hijos adolescentes de relaciones anteriores (Momoa tiene dos, Bautista tres).
Un recuerdo compartido clave fue una noche de motocicletas Harley Davidson al atardecer, después de terminar de filmar. Bautista recordó la escena: “Estábamos simplemente paseando por las playas, por las colinas, por las montañas. Y Jason dice: ‘Terminamos’. Y dijo: ‘Volvamos a la base cabalgando’. Cabalgamos de regreso a la base en las motocicletas, hombre. Yo pensaba: ‘No puedo creer que nos estén pagando por hacer esto'”.
Para Bautista, estos momentos son la excepción en la industria del cine, que a menudo se desarrolla en estudios poco paradisíacos: “Aprecio días como este, porque son escasos y poco comunes. Pero días así son días únicos en la vida”.
El reparto y el reto de la improvisación
El elenco principal de The Wrecking Crew incluye a Jason Momoa como Jonny, Dave Bautista como James, Morena Baccarin como Valentina, Jacob Batalon como Pika y Stephen Root como Detective Sergeant Karl Rennert.
Morena Baccarin: una villana inesperada
Morena Baccarin, conocida por su trabajo en Deadpool, señaló que uno de los aspectos que más la atrajo de su personaje, Valentina, fue lo ruda que es de una manera inesperada. Ella no quería que se revelara su naturaleza de “chica mala” hasta el momento en que se manifestara en pantalla, evitando revelar detalles como tatuajes en el vestuario.
Respecto a las secuencias de acción, su preparación fue “mínima” dado que muchas de las tomas de conducción se realizaron en un estudio, en un coche estático. Baccarin contó que tuvo que aprender aspectos contraintuitivos para simular el manejo a alta velocidad, incluyendo una lección de su doble de acción: los pulgares deben permanecer hacia arriba en el volante para evitar que el giro del mismo los rompa en caso de un movimiento inesperado.
Jacob Batalon: el hermano pequeño literal
Jacob Batalon (Spider-Man: No Way Home) discutió su química con las dos grandes estrellas. Reveló que hubo mucha improvisación en el set, al punto de que apenas dijo lo que estaba escrito en la página. El director Soto les permitió salirse del guion, y trabajar con Momoa y Bautista fue fácil.
Batalon comentó sobre su rol dinámico en el set: “Literalmente, soy como su hermano pequeño en un sentido literal porque soy bajo en comparación con ellos”. Agregó que la profesionalidad y la diversión del equipo hicieron que el proceso de riffing (improvisar y bromear) fuera simple y agradable.
La habilidad para inyectar una emoción real y palpable—derivada de una amistad verdadera y no solo de un guion—en una película de acción de alto octanaje es lo que distingue a The Wrecking Crew. Lo que realmente importa aquí no es la explosión, sino la vulnerabilidad que un director experto como Soto permitió que se filtrara, elevando el género de acción gracias a dos actores que no tienen que fingir que son familia.
